アニメAI動画を 自分で作る

モデルは書かれた言葉に従うので、画風ははっきり、しかも最初に書くのがコツです。プロンプトの冒頭に短い画風の一文を置きます：「2Dアニメ風、クリーンな線画、セル塗り、フラットな色面、やわらかい光」。その後の描写も同じ語彙でそろえます。「フォトリアル」「肌の毛穴」「35mmフィルム」のような言葉は実写っぽさに引き戻すので、使わないほうが無難です。

顔や体はイラストレーターの言葉で描写します：大きく表情豊かな目、シンプルな陰影、鮮やかな髪色、はっきりしたシルエット。配色（「桜色とラベンダー」「深い夜の青」）と光の雰囲気（「夕暮れの光」「窓から差し込む月明かり」）も指定しましょう。画風の一文を確かめるいちばん早い方法は、このページの既製アニメシーンを開いて、調整済みのプロンプトの書き方を見ることです。あとは細部だけ変えれば十分です。

短い動画では、ひとつの強いビジュアルを持つ設定がいちばん伝わります。メイドカフェや洋館の応接間に、フリル付きのエプロンとお辞儀を添えれば、衣装も雰囲気もモデルにすぐ伝わります。猫耳としっぽ、いたずらっぽい仕草の猫耳キャラは、ひと目でアニメだとわかります。夜桜の下の恋愛シーンなら、舞い散る花びらと月明かりで、どのフレームにも色と空気感が生まれます。

ソロのシーンはいちばん作りやすい題材です。キャラクターはひとり、舞台はやわらかい照明の寝室だけなので、モデルが保つべきデザインもひとつで済みます。コスプレも相性が良く、成人のキャラクターがナースや猫耳キャラのようなおなじみの姿に扮する設定にして、衣装のパーツを具体的に書きます。Nuretaにはこうした設定の既製アニメシーンがあり、このページのギャラリーで見られます。ひとつ選んで細部を変えれば、あなただけの作品になります。

できます。このページの入力欄に物語を貼り付け、2Dアニメの画風を指定する一文を加えるだけです。先にプロンプトへ書き直す必要はありません。出来事の順番がはっきりしていれば、普通の文章で大丈夫です。1本のクリップに収まらない物語は、複数のシーンをつないで最長約3分の1本の動画になります。

登場人物は少なめにして、それぞれに固定の特徴を決めます：髪の色と長さ、瞳の色、体格、服装。同じキャラクターが出てくるたびに、同じ言葉で描写しましょう。物語は「出会い、盛り上がり、山場」のように場面ごとに書きます。登場人物は全員成人でなければなりません。コンテンツポリシーは未成年者を禁止しており、架空のキャラクターも対象です。幼く描かれた、または幼いと書かれたキャラクターも同様です。

良いアニメ用プロンプトは、4つの要素を画風、キャラクター、舞台、動きの順に書きます。画風：「2Dアニメ、クリーンな線画、セル塗り」。キャラクター：「20代後半の背の高い女性、銀色のロングヘア、紫の瞳、黒いドレス」。舞台：「夜の屋上庭園、紙の提灯、眼下に広がる街の灯り」。動き：最初に何が起き、次にどうなり、最後にどうなるかを、短く平易な文で書きます。

5秒の動画なら、動きひとつとカメラのアイデアひとつで十分です。ゆっくりしたズームインや一人称視点などがその例で、それ以上はほとんど収まりません。長い動画では、場面ごとに一行ずつ書きます。最初の結果が思いどおりでなければ、画風の一文、キャラクターの細部、出来事の順番のうち一か所だけを変えて生成し直します。全部を書き直すより、小さな修正のほうが多くを学べます。